Recherche des images associées au mot-clé peinture

Alors, ENFIN un vitrail! Enfin je poste autre chose que mes maquettes! x)
Alors voilà le premiers projet fini de cette année.



Bon alors biensûr, le noir autour a été rajouté. Pourquoi? Et bien en général c'est une convention de dessin pour les maquettes (un peu comme l'écriture normalisé dans certains domaines de design objets). Sauf que ça c'est un vrai vitrail, mais j'ai décidé de mettre sur fond noir pour mieux faire ressortir.



Passons au niveau technique:
Pour ce vitrail j'ai bien évidemment coupé le verre. Je vous expliquerais pas comment parce que ..... ça me saoule tous simplement x) Puis j'ai peins avec de la grisaille au lait, pourquoi au lait? et bien parce que ça donne une peinture très élastique et agréable à travailler (un peu comme du nutella bien fondu). La grisaille se cuit à 630°C. Ensuite après cuisson, j'ai ajouter du jaune d'argent qui fait du ........ JAUNE!!! Enfaîte le jaune d'argent se présente sous forme de poudre qui est enfaite une sorte de terre de couleur ocre à noir qui dans ce cas là est posé en plusieurs gouttes littéralement puis est cuite à 630°C. Avec la chaleur il y a un échange d'ion entre les ions de la terre et ceux du verre ce qui à pour effet de donner une coloration allant du jaune pisse au orange maronnasse (je vend du rêve) qui sera visible une fois que l'ont aura enlever la terre. Ensuite j'ai utilisé du rouge de cuivre qui marche exactement de la même manière sauf pour le rouge. Et par synthèse soustractive j'obtiens du orange. Puis je le sertis en plomb et soude puis mastic pour le rendre étanche et rigide!

Bon par contre j'avoues j'ai assez mal nettoyé mon panneau, c'est parce que le mastic était dégoulinant et que c'est une véritable plaie à nettoyer. non sérieux imaginez vous nettoyé les deux faces d'une fenétre où un débile s'est amusé à badigeonner toute la surface avec de l'huile de cuisine et ce avec du malheureux papier mouchoirs. Bref ce fut chiant.

Bon alors déjà! La photo ici présent n'est pas le projet totalement fini! mais comme un crétin j'ai oublié de prendre la photo avant de le rendre aux profs ...

Oulala! Alors comme devoir de vacances nos prof nous ont demandé de réaliser un carton (dessin à l'échelle 1) d'une des propositions qu'on leur avait soumises. Donc on a dû passé d'une maquette au 1/10 à l'échelle grandeur nature, et moi je dis HUOUHOU c'est génialeuh! Je me retrouve à galérer avec un dessin de 1 mètre sur 2.



Je dois avouer que la peinture m'a coûté un bras ...Nan sans dec... j'ai peut être payer le tous a 50€ Pots de peinture, pinceau inclus. Enfaite ce qui m'a coûté un bras surtout ce jour là, c'était 2 malheureux copic ciao... a 10€/unité !!! XD Finalement la peinture à pas coûté si cher que ça à côté maintenant que j'y pense ... (tétre 5€ le pot)

Et en plus moi j'ai une technique d'acrylique un peu particulière... x)
Enfaîte déjà d'un, j'utilise des pinceaux et techniques plutôt utilisés en peinture à l'huile. Et de deux, je dilue souvent l'acrylique avec des encres colorées... Donc j'ai du racheter des encre coloré aussi XD

Le plus chiant, ça a été de repasser les trait en noir pour faire l'effet d'un cerné de vitrail. Pour ça j'ai pris de l'acrylique noir dilué à l'encre de chine. Résultat: Un vrai délice à utilisé, ça coule mais de façon harmonieuse et en continue whaaaa ..... si seulement c'était toujours comme ça avec l'acrylique!

Ce dessin à été l'occasion pour moi de me rappelé à quel point c'était physique les grands formats..... x(

J'ai réaliser cette peinture sur verre lors de ma 2ème année de CAP donc il y a quasi 4 ans! Alalala ......... Maintenant je me rend compte du chemin parcourut entre lorsque j'étais en CAP et maintenant qui suis en DMA.... snif



Enfaîte ce vitrail est quasiment ma première peinture sur verre. C'est à partir de ce panneau que les profs m'ont dis de absolument continuer en peinture sur verre! Depuis je les ai écouté !

Par contre j'étais persuadé que je l'avais déjà poste ici ce truc :/

J'ai réalisé cette assiette lorsque j'étais en Allemagne! Au début j'ai posé un cache adhésive, ensuite j'ai coupé les motifs un peu au pif. J'ai utilisé de l'émail de couleur. Et j'ai balancé au pif du white spirite. Et ça a donné ces effets un peu marbré! Ensuite j'ai bombé le verre a environ 600°C. Puis j'ai sablé l'arrière.

Vivid

Yoooo alors je me suis lancé recemmet dans l'abstrait ... Oui c'est hors de mes habitudes, mais bon! je me suis dis "pourquoi pas"! Mon père avait des reste de peinture à l'huile, puis moi j'avais une toile libre! Donc voilà, une petite peinture abstraite!



J'ai utiliser de la peinture à l'huile marque ... je sais plus avec mes couteaux de peintres.
JE CONSEILS de ne pas peindre au couteaux, parce que ça vous bouffe de la matière c'est dingue!! Par contre y a de magnifique effets....

C'est assez thérapeutique quand même l'art abstrait je trouve!!

Fleurs de "mémé Chantal"

Et bien j'en poste pas souvent, mais j'ai décide de mettre plus en avant mon autre domaine de prédilection: le verre! Et cette fois, c'est une peinture sur verre! OUI TRADITIONNEL!! Et pas cette P*TAIN de reproduction insipide, pompeusement vendu sous l'appellation "peinture sur verre"!!!

Que les choses soient claire... La "peinture vitrail" vendu par pébéo n'est PAS LA TECHNIQUE TRADITIONNELLE!!! C'est juste une P*TAIN de peinture sans produit toxique soit disant traditionnel pour permettre aux gens de se dire "Whaa je suis trop fort je vais du vitraileuuuh kikouloleuh!" ...!

Comme vus pouvez le voir, je HAIS les peintures pseudo vitrail... LA VRAI peinture vitrail ça s'appelle la "grisaille"! Un P*TAIN de produit archi-toxique et mortel comme on les aime!




Le nom fait référence à ma prof -qui cependant ne s'appelle pas Chantal.........- Elle n'avait pas de nom de sujet et on a fait un débat de 1h oui sans dec 1h de perte de temps et de travail pour trouver le nom d'un sujet d'école........... Et on a opté pour Fleurs de "Mami Chantal" car les documents d'inspirations étaient des papiers peints....

Alors ici une peinture traditionnelle et TOUS EST TRADITIONNELLE!!!!!!!!! Peintures et techniques!!!!!!!!
J'ai utiliser de la grisaille pour le trait ainsi que pour les modelés (volumes) et du Jaune d'argent pour ............. -SOUSSEPENCEUH!!!!!- le jaune!

Pour le dixième de ma série, un fanart d'Okami avec Amaterasu !

Sûrement un Toothless a venir ! Pour le reste de la série je posterai plus tard.

Acrylique sur carton gris - 30x40 cm

C'est que j'essaye de garder le rythme pour ici aussi !

Peinture réalisé pour BRAINWASHERS EDITION sur le thème "Apothéose" pour le numéro 3de #BEURK!
J'avais déjà participé au premier tome, manqué de temps pour le second, mais comme ce volet s'annonce le dernier pour les volumes de #BEURK! je tenais à y participé !

Sur ce thème on avait uniquement la définition sur la page wikipédia. Je me suis donc basé sur le côté mythologie romano/grecque.
D'après cette définition l'apothéose est une consécration pour les défunts d'accéder au panthéon divin grace a un aigle.
J'ai décidé de reprendre cette interprétation avec la déchéance de Pégase qui se fait amener par l'aigle au panthéon divin.

J'espère que cela vous plaira ! Comme d'habitude : Café/Pigments/Gouache blanche/Bic (en ce moment je n'ai pas envie d'encrage a l'encre !)

N'hésitez pas pour les questions etc, je reste ouverte pour ! Ca me manque un peu.

Illustration terminée aujourd'hui même, c'est une reprise d'une de mes précédentes peinture réalisée il y a quelques années, dans une toute autre idée ( Ici !).

Dans sa course folle ce renard apporte la nuit et les ténèbres.

Peinture personnelle réalisée il y a plus de 7 mois.
Inspirée par ma chanson préférée de Rammstein - Sonne pour l'interprétation elle me reste personnelle, le personnage étant mon deuxième fursona (un moi même anthropomorphique, le premier étant une chouette, le second un rat .)

Pour une fois pas de café, juste de l'aquarelle et un peu de crayons.

Et encore une parmis tant d'autres ! C'est une commande qui aura demandé énormément de temps au vu du nombre de couches de textures présentes (une douzaine) - Café, pigments purs, encre de chine. Beaucoup de patience et d'attente de séchage !

Voici une série de photos de sa recherche et création au cours de ...presque un an ! :





Textures :



Cadré :



En espérant que vous apprécierez !

Deux personnages males (Le jagar est a un ami de dinictis) qui se partage une pomme ! ~
Beaucoup de plaisir à peinturer, même si j'ai passé un peu trop de temps dessus. Qu'importe, je l'aime bien!

Painting pour Arakaari, qui a aidé une amie financièrement en échange de ce dessin qui a été très amusant à réaliser. : )
J'aime beaucoup printurer de cette façon !

YCH = Your character here : J'ai commencé par un sketch que j'ai posté sur mes différentes galleries ou les gens devait bidder / miser pour y mettre le personnage. La plus grande l'emporte !

De retour après tous mes voyages !

J'en profite pour poster cette série, réalisée pour l'Eurofurrence.

Je pense continuer cette série avec d'autres animaux pour faire un petit recueil illustré.
Médium : Acryliques

Le titre résume bien l'ensemble.

Je n'apprécie pas cela dit cette peinture, dans tous les cas elle part aussi à la vente à l'EF.

Matériel : Pigments/Café/Encres/Druge

Je ne fait quasiment jamais de paysage donc j'ai décider de m'y mettre.
Comme je l'ai dis dans le titre c'est une peinture. '-'
J'ai fait un magnifique massacre ciel/soleil x)
en faite c'était la 1ere fois que je faisais un couché de soleil >.<

Et voilà un œil, encore fait avec un style réaliste
J'ai fais n'importe quoi avec la base des cils '_'

Commission pour un client sur FA - Il voulait une illustration pour la forme éthérée de son dragon. Le symbole dans le dos vient du mot hébraique "Chaï".

http://youtu.be/VWq6zZulYrw - Parce que évidemment mon client et moi nous avons par la suite écouté ceci en boucle.

Matériel : Café/Pigments/Drawing gum

Je vais reprendre les titres qui préciseront si c'est une peinture au café ou non. Plus simple :)

Un Dragon Koï, commande réalisée pour une amie qui adore les koïs.

Matériel : Café/Pigments/Encre blanche

Bientôt cadré pour la vente ! Si vous aimez les dragons, vous en verrez encore à venir on m'en a demandé pas mal en commandes !

Toujours ouverte aux questions, cela dit . J'aime bien blablater.

Parce qu'on les aime bien ces grosses bêtes !

Des peintures réalisées pour l'Art Show de l'Eurofurence, en Allemagne le mois prochain.

Vous pouvez retrouver la progression de ce dragon sur mon twitter art @RFirenosArt : https://twitter.com/RFirenosArt/status/487722754385657856/photo/1

Toujours les mêmes ingrédients, café et pigments. Un peu de bics sur ceux là pour l'encrage.

Et un second dragon !



En espérant que vous les apprécierez !

PS : Je suis toujours ouvertes aux questions, si jamais.

Je me suis dit que quelques photos pouvaient intéresser.

J'ai fais une petite exposition dans un théatre lyonnais le mois dernier, c'était un moment très sympathique avec de bons retours !

Je m'excuse de la qualité des photos, je n'ai pas pris mon appareil, j'ai fais avec l'iphone du coup. :)

Il y avait des originaux, une partie pour les peintures au café, une pour les encres, la dernière pour ma série BIRDS (et c'était du tirage d'art, pas des originaux ceux là !)
Quelques goodies et une petite table où je gribouillais et peignais.









J'espère que vous apprécierez !

Je sais que le thème est assez redondant chez moi, mais on m'en demande énormément en commandes, du coup ...

Deux fanarts réalisés en speedpaintings, 1 h 20 pour les deux .

J'ai beaucoup de retard dans mes updates, veuillez m'en excuser, mais je suis quasiment à 10 illus par semaine en ce moment.

Matériel : Café/Encres

Une coque qu'on m'a commandé. :)

Logiciels - Crayon&Papier (Brouillon), Papier transparent, Acrylique.
Format - Coque
Temps - 4/5h
Date - 06/2014

Jusqu'ici, je ne m'étais jamais essayé à d'autres arts que le dessin. J'avais bien envisagé la peinture, mais sans réel succès, et j'avais encore moins imaginé la sculpture... La pour le coup, je me suis mis aux deux! Moi qui n'y connaissais rien de rien en pâte à modeler et en coloration, j'ai écumé les blogs et les conseils de membres sympas (merci Emilokey) pour tenter une approche de la pâte fimo.

J'avoue que tout ça n'a pas été sans difficultés. La faute encore et toujours due à ma déficience visuelle, et la palme de la galère revenant à l'étape de peinture. Mais j'ai trouvé une technique pour le moins originale, qui s'est déjà peaufinée et qui va encore s'améliorer avec le temps je pense. Pour l'étape de sculpture, je m'adapte à la matière de la pâte grâce au touché, et je ne regarde quasiment pas l'avancée de ma figurine, sauf en ce qui concerne l'assemblage (bras, cheveux etc). Pour la peinture, c'est un peu plus drôle. De la main droite, je tiens en haut ma loupe, près de mon oeil, et en bas la figurine, que je bouge avec 2 ou 3 doigts en fonction des besoins. La main gauche tient le pinceau et essaye tant bien que mal d'être la plus précise possible. Vous devriez me voir à mon bureau, vous vous foutriez de moi xD Le Dalek a été fait selon ses couleurs de la saison 4, mais j'envisage d'en faire un aux couleurs originelles, en gris et bleu. L'Ange a été peint grâce à plusieurs nuances de gris superposées avec la technique du brossage à sec. 3 de ces figurines sont des commandes, et une 4° a été expédiée et n'apparaît pas sur la photo.

Pour le vernis, petit clin d'oeil à Littlelight pour dire que le satiné rend un effet beaucoup plus fluide et esthétique que le brillant En résumé, le matériel se compose donc de pâte fimo chauffée au four (grise et blanche, en tout cas une couleur claire pour garder la vivacité des pigments de la peinture), de fils de fer pour l'armature des figurines, de matériel de peinture dont les couleurs acryliques et un pinceau fin, et d'un vernis fimo satiné.




Voir l'image en taille réelle


Voir l'image en taille réelle


Voir l'image en taille réelle

Reprise en douceur, un peu d'aquarelle et d'encres cette fois ci . Je voulais travailler ce type de textures depuis longtemps .

Un dragon cosmos, univers, ce que vous voulez !

Trois renards, perchés dans une forêt .

Un travail uniquement sur la composition, je ne cherchais pas forcément de la complexité dans les teintes . Je voulais travailler l'effet des arbres et la présence des trois renards.

Voici les quelques WIP du travail en question :

Peinture
Marie-louise
Cadré

En espérant qu'ils vous plaisent !

Bonjour le monde. :)
Alors ça fait longtemps que j'ai pas fait grand chose '_' même la semaine dernière qui était le début des vacances j'ai fait comme chaque 1ere semaine de vacances -> rien.
Donc wala c'est une peinture d'une fille , ça fait longtemps aussi que j'ai pas peint. :o(trèèèèèèèèèèès longtemps)
On peut voir que le vert brille (en haut) parce que j'ai remarqué en plein milieu que je n'avais plus de jaune normale. T.T
/!\ Je l'ai fait avec model ^^' et oui encore un dessin avec model , d'ailleurs j'ai une tendance à allongir par rapport à l'original. '_'
Je vais mettre le scanne après. =^.^= (<-ceci est un chat espion :o)
Le scanne :

Il est pas géniale non plus le scanne en fait. XD
J'avais une feuille trop grande. :v

Peinture caféinée du jour.

Oui, donc j'ai oublié celui ci aussi ! :'D

Un autre fanart de Okami, j'avais envie de styliser un peu le museau.
Et une petite photo de l'ensemble cadré, que je garde pour la vente :

Cliquez moi pour me voir cadré ! Owi !

Les licornes ont toujours eut une forte symbolique pour moi, celle du rêve éthéré. Lorsque l'on ne croit plus aux rêves, elles se meurent et nous avec.

Une peinture caféinée que j'ai commencée il y a quelques temps, elle m'aura donné un peu de fil à retordre !

J'en fais beaucoup en fait de ces petites Amaterasu, vu qu'on me la demande régulièrement en convention...
Cette peinture a été vendue il y a quelques mois, mais j'avais oublié de la poster.

Chose réparée !