Visions Oniriques ~
de Shaam

Est-ce qu'il y a quelqu'un qui lira - ou du moins verra - cet article ? Je ne sais pas. L'Espace Membres devrait permettre à chaque membre de connaitre les membres qui l'ont dans leurs listes d'amis, comme les followers sur les réseaux sociaux.

C'est dommage qu'on n'ait pas une visibilité claire sur l'activité dans l'EM, et c'est encore plus dommage de voir que, à moins que je ne me trompe, l'activité sur Pokébip a chuté durant ces dernière années... et à mon avis Twitter ou Discord ne remplaceront jamais l'interactivité et la convivialité de l'EM et des forums en général (écoutez ce boomer).

Alors comme c'est indiqué dans le titre, je veux faire une petite review de Pokémon X, vu que j'ai pas encore joué à Epée/Bouclier, vu que je ne pense pas que je vais acheter une Switch dans les quelques années à suivre. Je suis assez occupé avec ma 3DS et ma PS4 que je me suis récemment procurée.

Pokéclément m'a dit beaucoup de bien de la 6ème génération, et mis à part Epée/Bouclier, XY sont les derniers jeux Pokémon auxquels je n'ai pas eu l'occasion de jouer. Alors qu'est-ce que j'en ai pensé ? Je ne vais pas faire de gros pavés, juste formuler mes impressions de façon concise :

- Le Dex régional jouit d'une énorme variété de Pokémon, c'est un plaisir de pouvoir choisir tant de Pokémon différents et d'affronter des dresseurs avec des équipes tout à fait différentes les unes des autres. Ceci dit, je déplore l'absence de beaucoup de Pokémon non évolués, c'est à dire qu'on ne voit que leurs évolutions, comme Fantominus, Marcacrin, et beaucoup d'autres. Ces Pokémon auraient très facilement pu être inclus dans les équipes des dresseurs, surtout les membres des arènes.

- Je comprends pas pourquoi tous les dresseurs ont juste 1-3 Pokémon, pourquoi ne pas avoir des affrontements épiques contre des équipes de 4-5-6 Pokémon ? Ca aurait rendu les combats bien plus stimulants et mémorables.

- Le Multi Exp. rend mon équipe trop forte trop tôt, par contre j'ai été agréablement surpris de voir que vers la fin du jeu, les niveaux des Pokémon (sauvages ou dressés) montent d'un cran et leurs moveset deviennent plus agressifs ce qui rend les combats plus fun. D'ailleurs il y a un dresseur aérien qui m'a botté le cul sévère avec son Ptéra au point que j'ai perdu, moi qui n'ai qu'un Flambusard et un Dracaufeu. A mon avis pour savourer le jeu au max il faut désactiver le Multi Exp. à un moment donné.

- Je me suis jamais senti aussi perdu que dans Illumis, à tel point que j'ai laissé tomber l'exploration et les PNJ, je sais qu'on cherche à favoriser ce fameux angle de caméra par derrière mais ça rend la ville quasi-impossible à mémoriser.

- Déçu du côté des champions d'arènes, à part Violette, Lem et Urup, on ne voit pas les autres en dehors des arènes.

- J'aime beaucoup les deux routes entre les 5ème et 6ème badges, et la ville du 6ème badge est peut-être ma préférée de Kalos.



- Il y a des musiques excellentes, notamment le thème du Prof et la ville du dernier badge. Le thème des champions d'arènes est mon préféré de tous ceux des 8 générations, oui monsieur. Ah et le thème de Xerneas/Yveltal est également fabuleux.



- Les dresseuses de l'arène Fée sont aussi belles les unes que les autres et méritent leur propres fanfics.

- Dianthéa aux abonnés absents alors que la Team Flare est partout et Lysandre utilise une arme nucléaire. Cynthia, elle, participait activement à la lutte contre la Team Galaxie. A quoi sert la dresseuse la plus puissante si elle n'est pas là quand on a besoin d'elle ?

- Lysandre est intéressant mais on ne voit pas les prémices du désastre qu'il chercher à prévenir donc ses discours n'ont aucune crédibilité. On a l'impression qu'il veut détruire la région sur un putain de coup de tête.

- La backstory de la guerre est super intéressante, ainsi que l'histoire d'AZ et Floette. Leur retrouvailles après la fin du jeu constituent un grand moment de la série Pokémon. Mais 3000 ans d'errance c'est beaucoup trop. 300 ça aurait été largement suffisant.



- Bon je critique ce jeu beaucoup mais je vais pas nier que j'ai pris mon pied, c'est Pokémon quand même, ça reste magique de bout en bout.

Mon humble équipe de gros bourrins au bout de ce parcours (Dracaufeu n'est pas inclus, mais il a atteint le niveau 50 quand même) :













C'est tout pour cette fois, j'ai quelques idées d'articles, on verra si je les écrirai...

Alors que la Switch bat son plein, moi je me suis procuré une New 3DS XL édition Super Nintendo dans une housse Zelda.



C'est MOI qui ai l'impression d'avoir raté ma vie pour ne pas avoir pensé à ce jeut de mots débile en 20 ans.



Alola est une région très belle, de plus l'intérieur des batiments est très soigné, très détaillé, vraiment chapeau les artistes.



Snubull Alolain ? Dommage qu'ils se soient limités aux pokés de la 1G, le concept est super mais très peu exploité.



J'ai pas pu m'en empêcher, mais je ne vais pas le garder pour mon équipe.
D'ailleurs mon équipe actuelle : Efflèche - Argouste - Rocabot - Tiboudet - Goélise - Evoli

Autres observations en vrac :

- Les combats sont souvent plus difficiles que prévu, du coup l'obtention Multi Exp. est pratique pour que tous les membres de l'équipe - même ceux qu'on ne compte pas garder longtemps - soient en mesure de remporter des manches. J'aime beaucoup le fait qu'il y a plus de challenge que dans certaines des anciennes générations.
- Les dialogues de certains dresseurs sont affligeants, on ne dirait pas des êtres humains mais des robots programmés pour faire des jeux de mots débiles. Les développeurs devraient jouer aux jeux Sora no Kiseki pour voir comment on fait du vrai dialogue de PNJ.
- Beaucoup de Balls et objets disponibles dès les premières heures du jeu, c'est bien pratique.
- C'est stupide d'empêcher le joueur d'obtenir des évolutions comme Givrali avant la fin du jeu.
- Bon sang il y a beaucoup trop de cutscenes, je comprends qu'il faut que le jeu t'explique des choses mais c'est bon, laissez-moi respirer cinq minutes !!

Mis à part ces défauts le jeu reste très agréable et prenant et j'y prends autant de plaisir qu'avec les générations précédentes.

I'm sorry baby
You were the sun and moon to me
I'll never get over you, you'll never get over me

Nous revoilà dans cette période de découverte et d'anticipation. L'avènement d'une nouvelle génération me procure autant de joie et d'excitation qu'il y a treize ans. HYYYYYYYPPEEEEE


Allez zou, passons en revue tout ce qui a été révélé:

Région inspirée de Hawaii: c'est un excellent choix dans la mesure où le début du jeu comportera des décors différents de la première route banale + petite forêt bancale. Déjà au niveau de la végétation ce sera plus distinct des générations précédentes.
Et puis, en vingt ans on n'a pas eu une vraie JUNGLE. Allez Game Freak,ne rate pas cette occasion !
Proportions réalistes des personnages: changement bienvenu. Ca marque une évolution nette par rapport à la 6G, on ne dira pas que les graphismes sont les mêmes.

Professeur: apparemment c'est pas l'espèce de Sorbier bronzé mais plutôt le gars à côté. Character design assez moyen. Je veux plus d profs femmes.

Rival: va mouriiiiiiiiir. Rien qu'a voir sa tronche on sait que ça va être le perso plat et oubliable tout juste bon à se faire défoncer en combat et donner un objet. On est loiiiiin d'un Matis qui a une personnalité, des manies verbales et un BUT.

Personnage jouable: pour le mec ça va, ça aurait pu être pire (Noir&Blanc2). De plus on pourra customiser son look donc chacun y trouvera son bonheur. La fille est A-DO-RABLE. Le t-shirt au bout noué c'est si simple mais diablement efficace, ça la rend sexy tout en évoquant le climat tropical. Son bonnet est étrange par contre mais on pourra le changer je pense. C'est curieux les héroïnes ont presque toujours un meilleur character design.

LES STARTERS

Ma première impression c'était "ils ressemblent à des fakemon" MAIS en les inspectant de plus près ils n'ont rien à envier à leurs aînés. Je les préfère nettement aux starters de la 6G. Les artwork sur le site officiel démontrent à quel point ils sont bien pensés.

Brindibou: on ne se gêne plus pour reléguer la couleur verte au second plan mais c'est pas plus mal. On a enfin notre starter oiseau-plante. Il y a dix ans j'imaginais un colibri vert et bleu qui évolue en paon majestueux. Ceci dit le piaf de Game Freak est satisfisant. Peut-être même mon favori du tas (j'ai un faible pour les Pokémon au corps rond/carré). Il est adorable et le coup du papillon-feuille est sympa.
Le double type Plante/Vol est inévitable, bonjour la collection de faiblesses u_u mais je prends tout du moment que c'est pas Plante tout court. Et puis ça va chier des Aéropiques et des Lames d'Air. Énorme potentiel d'évolution sublime.

Flamiaou: paie ton nom facile mais je préfère ça à un Gruikui. Là encore la couleur principale n'est pas celle du type. Je le trouve ok, pas spécialement attachant mais assez correct. Après, pitié, on a eu assez d'évolutions bipèdes. J'aime bien Roitiflam, j'adore Goupelin mais ça serait bien de changer les habitudes. Ça sent le Feu/Ténèbres, pourquoi pas. Du moment que ce n'est pas Feu/Combat...

Otaquin: GROS, GROS COUP DE COEUR. Fuck the haters. Ok sa tronche est débile MAIS le concept tient la route. Le thème du clown/cirque c'est l'ingéniosité typique des Pokémon. Simple mais bien pensé et unique. Et surtout, surtout, quand on le voit on comprend illico que c'est un starter. Flamiaou aurait pu être l'équivalent d'un Hélionceau ou un Chaglam, simple espèces trouvables dans la nature, et on n'aurait pas sourcillé.
Pour ce qui est des évolutions, tout est possible. Je sens un truc WTF que personne ne pourra anticiper.

Si je dois choisir un starter pour commencer le jeu sans connaître les évolutions, je prendrais Brindibou. Ca m'étonnerait beaucoup qu'ils foirent sa lignée. J'imagine une sorte de Pingoléon feuillu et imposant.

Je vois bien Brindibou chez Walter, Flamiaou pour Quinn et Otaquin avec Christina. Mais je pense que Le Projet Wallace devrait finir sans intégrer la 7G, les équipes des personnages sont déjà assez remplies et il faudrait expliquer l'irruption des nouvelles espèces, chose qui serait redondante vu que ça a été le cas pour la 6G...

LES LEGENDAIRES

Lion Solaire: d'accord, un lion c'était prévisible. Mais il est cool! Un tantinet kévinservice mais pas trop. Ca change de énièmes dragons et reptiliens, sans faire redite avec les légendaires de la 6G.
Design très solide. Je te dis un Pokémon lion, tu penses à un fauve au pelage beige ou orange. Eh bien chez GameFreak ils ne sont pas satisfaits avec un choix de couleur aussi évident, ils vont opter pour des couleurs plus distinctives des animaux réels. Némélios a du marron foncé, Ecremeuh est rose plutôt que blanche et noire... là son corps est blanc, non seulement c'est plus original mais en plus c'est majestueux et élégant, donc digne d'un Pokémon légendaire. Et puis il a une langue JAUNE ET ça se marie à merveille avec le reste de son corps. Non franchement, plus je le vois plus je l'apprécie. La palette de couleurs est harmonieuse sns être surchargée et le design ne fait pas trop fouilli. Il ressemble à un digimon? Que dire d'un Palkia ou d'un Zekrom? Cet argument ne veut plus rien dire. Quand un Pokémon aura en même temps un jean, des cicatrices et un flingue, on parlera de Digimon.
Type du lion: Feu probablement, soleil tout ça.

Moonbat/Nightwing/Cousine de Cresselia: si vous trouvez le lion peu créatif, vous êtes conquis avec la chauve-souris. Très élégante et intrigante. L'espèce de squelette ajoute une touche sombre sans tomber dans le kévinservice. Clive doit baver dessus.
Je me demande comment elle atterrit sans pattes... Ou peut-être qu'elle plane en permanence dans le vide sidéral...
D'ailleurs nos deux mascottes ont dans leur têtes le COSMOS (chaîne nebulaaiiiiiire...). Et le lion a la couleur blanche et les trucs jaunes d'Arceus? SINNOH REMAKES CONFIRMMED!!!
Pour le type, j'espère que c'est pas Ténèbres/Vol parce que c'est redondant, il y a Yveltal juste dans la génération précédente. Psy/Vol ça serait mieux. Ou alors, accrochez-vous, Fée/Ténèbres + Lévitation. Ca ça serait cool.

Pour le design, j'ai un léger penchant pour le lion, quoique je trouve la chauve-souris le dépasse en matière d'audace (look assez étrange alors que c'est la mascotte).

Le truc qui me rend triste c'est que l'histoire des jeux ne rendra pas justice au charisme des légendaires. Ils seront convoités par la team locale, apparaîtront deux minutes en combat et après on n'en parle plus. J'ai limite envie d'écrire une fic rien que pour donner à Xerneas et Yveltal la profondeur narrative qu'ils méritent *se rappelle qu'il a encore un chapitre des dresseurs de demain à écrire*

Roland avec Nightbat ça serait épique. Le lion... aux mains d'Orson. J'déconne :p

Vivement plus d'infos !

Aujourd''hui je passe en mode Myschin: je viens de fouiller mon placard et j'ai fait des trouvailles nostalgiques et intéressantes.
Ca date de l'époque où il y avait encore des goodies pokémon à tout va, partout où qu'on aille...

De tous les Pokémon, pourquoi ça doit être Okéoké qui a le privilège d'être brilliant et tout le bling bling ?

Vous vous rappelez de ces trucs qui changent d'images quand vous les penchez ?

J'aimerais tant avoir ce job, sélectionner les bons screenshots pour en faire des produits dérivés...

Pour info c'est un produit venu directement du japon, appréciez le soin de la réalisation, même le revers de la carte est badass. En plus ils ont pas été avares, côté épaisseur de la carte !

Les toutes premières cartes Pokémon... début des années 2000... Kadabra était surpuissant à l'époque.

Ca existe encore ce truc ? Je pense pas.

J'allais écrire "mais c'est qui ce gars avec cette garde de fiotte" mais je réalise que c'est Bas Rutten. Euh, j'ai rien dit.

Bande de poseurs. On les voit plus aujoud'hui !

Putain regardez leurs expressions, quel clowns.

Non à la violence contre les visages.
(j'ai lu défection à la place de perfection...)

Pourquoi "la belle"?

De très belles illustrations, savamment coloriées.

Je sais même pas d'où j'ai eu ça. Sagitarimon est magnifique, les couleurs sont sobres et harmonieuses, imaginez-le aux ordres d'un héros d'une saison. Gargoylemon est très bien aussi, et Magnamon est probablement mon digimon préféré.

WHAT. THE. FUCK.

PAIE TON POKECLONE BIZARRE.

It's over nine thousaaaaaaaaaandssss

Ouais, on a des PV de OUF. T'as un problème ?

Vous vous rappelez de ces trucs qu'on empreinte à des copains, mais qu'on ne rend jamais ?

Mine de rien c'était sympa ces petits jeux.

WHAT THE FUCK
COUPER SES DENTS AVEC DES CISEAUX
SE RASER LA LANGUE
MY MIND IS FULL OF FUCK
On voulait créer des séquelles à vie chez les gosses ou quoi?!

Fap material...

Paie ton titre DEBILE...

Aizen Sousuke avec des matrices. A l'époque (2010) Bleach était au sommum de sa popularité *soupire*

Je sais pas ce que j'avais pris, mais c'était de la bonne.

Ah ça c'est beaucoup plus récent, c'était pour le concours des méga-évolutions. Admirez le fakemon à droite, starter plante/roche en référence au wombat géant, une espèce préhistorique qui mérite sa version Pokémon badass.

Méga Tartard, ouais les gars. Il est moche mais je suis fier du motif spirale.

Une tonne de polycopiés qui n'aura servie à rien au final.

Dresseur jouable d'une version imaginaire, il est sensé être plus sobre et mature au niveau du character design. Veste marron et pantalon gris foncé.

On dirait que c'est tout pour cette fois. A la prochaine !

Je doute que quiconque lira cet article, mais je m'en fiche, j'ai surtout besoin de concrétiser mes pensées et de les préserver.

Ca fait deux mois, depuis la publication du chapitre précédent. Deux mois pour publier 15 pages word. J'ai honte. J'ai l'impression d'avoir délaissé mes quelques lecteurs. Pourquoi ai-je eu autant de mal pour terminer ce vingtième chapitre ? Certes, j'ai été très occupé ces deux derniers mois, mais et de un, j'avais tout de même pas mal de temps libre, et de deux, ce chapitre était déjà à moitié écrit depuis longtemps. Alors pourquoi ?

Déjà il y a en moi un paradoxe étrange : il est beaucoup plus facile pour moi d'écrire des situations extrêmes et des combats intenses que des scènes de vie quotidienne.

J'ai aussi beaucoup de mal à faire les transitions entre scènes, d'amener d'une façon naturelle les situations qui sont importantes. Si c'était une bande dessinée ou un anime, j'aurais pu sauter facilement de scène en scène, mais dans un récit écrit, ça fait moche je trouve.

Autre constat bizarre: l'histoire approche de sa fin et je suis encore en train d'introduire des personnages qui au final ne serviront pas à grand chose. Même si c'est des personnages mineurs, je ne peux pas juste les faire apparaître sans rien préciser, je les "respecte" en quelque sorte, je sens que je leur dois au moins une introduction en bonne et due forme. Quelques traits physiques, une occupation...

Donc je profite d'un repas pour présenter la famille d'Edgar. Ses parents et sa soeur étaient brièvement apparus dans les premiers chapitres, mais il aurait été impertinent de dire "au fait lui il est administratif", ça n'aurait aucun lien avec le contexte. Là ça colle parfaitement car ça n'interrompt aucun fil scénaristique (il n'y en a pas, du moins pas encore).

Jeremy c'est le nom d'une chanson des Pearl Jam. Dorothée vient du club Dorothée. Accessoirement c’est aussi le nom d’un perso principal de l’anime The Big O. Et Ashley en référence à l'héroïne du jeu Another Code sur DS.

Aussi, il y a un petit clin d'œil à ma fic Le crime vertueux: je mentionne Delca-TV. J'aime bien l'idée que mes fics se déroulent dans un même univers.

Le trip avec le magasin de vêtements a été conçu pour souligner que Nadine a beau évoluer durant le voyage, elle a encore du plain sur la planche en matière de confiance en soi. Ce personnage a eu droit a pas mal de développement mais elle n’est pas devenue la femme parfaite d’un coup, elle a encore des malaises à affronter. Et puis il y a un joli contraste entre elle qui est embarrassée par des choses normales et Edgar qui reste décontracté même dans une situation potentiellement embarrassant (la commerciale qui le surprend en pleine étreinte).

Après on a droit au dernier flashback de la fic. Je me suis permis de briser la règle du « Show, don’t tell » et au lieu de montrer au lecteur le crime du père en détails, je l’ai juste résumé dans deux répliques de dialogues. Pourquoi ? Parce que montrer ça aurait nécessité beaucoup plus de scènes dans un chapitre déjà assez long et ça m’aurait pris encore plus de temps pour le boucler. Et puis cette petite histoire n’est pas vraiment importante pour la suite.

Néanmoins l’histoire du père de Nadine est nécessaire pour expliquer son absence. D’ailleurs pourquoi ai-je choisi de le rendre absent du foyer Ludvina ? Simplement parce que l’absence d’un père peut avoir des effets néfastes sur le développement d’un enfant. Nadine a vu son père disparaitre du jour au lendemain, depuis elle a peur des dangers inconnus du monde extérieur et fait tout pour éviter de se faire remarquer. Son attitude effacée et peu confiante ne s’est pas créée toute seule et je voulais démontrer cela. De plus ce crime va indirectement engendrer le lien malsain entre Nadine et Sara, chose qui va accentuer davantage le caractère discret et peureux de Nadine.

Enfin, Nadine qui parle de tout ça à Edgar, ça renforce davantage leur intimité.

La surprise vers la fin du chapitre amorce le season finale. Andy est un personnage important (le chapitre 5 est centré sur lui, et c'est le seul perso à surnommer ses Pokémon mis à part le trio principal) et mérite donc une fin appropriée pour son histoire. Maintenant que j'y pense, Andy me renvoie à ce que j'ai observé plus d'une fois dans mon enfance : on ne cherche pas vraiment à comprendre les élèves turbulents, on se contente juste de les punir. Pour autant Andy n'est pas entièrement une victime et il cherche souvent la merde. En fait les deux camps (Andy contre l'administration) ont raison sur certains points et tort sur d'autres.

Le titre du chapitre c'est la chanson du même nom de Mylène Farmer. Edgar et Nadine passent une belle journée. Le jour de la remise des diplômes est aussi une belle journée pour tout le monde, sauf Andy bien sûr. D'ailleurs les paroles de cette chanson sont plutôt sombres et tranchent avec son titre débonnaire. Je me suis amusé à reproduire le même contraste.

Le prochain chapitre sera plus court et s’intitulera « Et je me demande », une autre référence musicale.

Voici selon moi comment on peut écrire un bon match Pokémon, agréable à lire, avec un rythme souple, un déroulement bien pensé et pourquoi pas un peu de tactique.
Il faut avant tout garder à l'esprit qu'une fic se lit sur pc ou sur téléphone, et que les distractions du genre Facebook, YouTube et Whatsapp sont légion. Le contexte est tout à fait différent d'un bouquin qu'on savoure dans son fauteuil, coupé de l'agitation du monde et doté d'assez de patience pour apprécier un rythme lent. Ceci est valable non pas uniquement pour les combats, mais pour la fanfic dans sa totalité, et même les récrits originaux que l'on souhaite publier sur le net. Il faut donc maintenir l'attention du lecteur à chaque ligne.
Avant d'écrire un combat, pensez à :

- Varier les plaisirs : diversifier les attaques utilisées par les Pokémon, n'utilisez pas seulement les attaques du même type du Pokémon qui se bat. Rien n'oblige un Arcanin à utiliser Lance-flamme, il peut très bien se débrouiller avec Crocs Eclair ou Queue de Fer. De même, n'employez pas uniquement les attaques qui infligent des dégâts, introduisez un peu de tactique avec des attaques comme Vampigraine, Distorsion, Zénith... consultez la section Pokédex pour voir les movepool des Pokémon présents dans votre fic et constituez des moveset variés pour pimenter les combats.
Ah et, j'allais oublier : pas besoin d'avoir des badass de la mort qui tue pour écrire des combats intéressants. Au lieu d'opposer un Lucario et un Absol, pourquoi ne pas choisir des cas plus inhabituels, des spécimens étranges ou encore des Pokémon que tout le monde semble avoir oubliés (Lamantine, Aéromite, Coxyclaque, Serpang...). Posez-vous comme défi d'écrire un combat avec un Pokémon qui de prime abord semble banal et ennuyeux.

- Faire parler les dresseurs : ces derniers ne sont pas là uniquement pour donner les ordres, le combat est une excellente opportunité pour confronter leurs personnalités et les faire interagir. Selon vos personnages vous pouvez employer un ton provocateur, faire de l'humour ou encore bégayer comme un trouillard. C'est aussi une excellente occasion pour rappeler ou développer davantage les motivations des personnages. Bien entendu, il faut faire attention à ce que le combat en lui-même ne soit pas relégué au second plan, trouvez un équilibre entre les paroles et les actes.

- Surprendre le lecteur : créez des rebondissements, posez des pièges, faites preuve d'ingéniosité. Marcacrin survit à Déflagration grâce à Ténacité, puis rembarre Drattak avec Avalanche, le mettant KO par la même occasion. Les spectateurs sont sur le cul.
Il faut cependant veiller à ce que le retournement de situation reste crédible, si vous voulez choquer le lecteur donnez une explication solide après. Grolem a survécu à Surf car il a vécu près d'une plage où le contact avec l'eau et les Pokémon marins était fréquent.

- Éviter la monotonie du genre :
- Simiabraz, Mach Punch !
(description de l'attaque, l'attaque atteint sa cible)
- Amphinobi, Sheauriken !
(description de l'attaque, l'attaque atteint sa cible)
- Close Combat !!
(description de l'attaque, l'attaque atteint sa cible)
- Vibraqua !
(description de l'attaque, l'attaque rate sa cible. Quel rebondissment ! J'ai le souffle coupé.)
- Haha, Boutefeu!
(description de l'attaque, la cible est KO. Quelle stratégie infaillible ! Assurément le match du siècle.)

- Maintenir un rythme fluide : un point qui pour moi est TRÈS important voire ESSENTIEL. Ne passez pas cinq lignes à décrire un Herbizarre en train de préparer Lance-Soleil, et cinq autres lignes pour décrire le rayon qui part alors que ce dernier devrait mettre juste quelques secondes pour atteindre sa cible. On se croirait dans un épisode de DBZ. Ça va vite gaver le lecteur et lui donnera l'impression d'assister à un combat au ralenti. Ne vous enfoncez pas trop dans les descriptions à rallonge et concentrez-vous sur l'action. On est dans un combat, les coups sont vite échangés et les dresseurs réagissent du tac-au-tac. Maintenez l'attention de votre lecteur en enchainant des ordres pertinents. Cela ne veut pas dire qu'il faut abandonner les descriptions, mais il faut trouver un juste milieu entre celles-ci et le déroulement du match.

- Ne niez pas l'existence des noms des attaques, si vous trouvez que leurs appellations sont ridicules eh ben les noms des Pokémon le sont tout autant (Grotadmorv, Gruikui). Utiliser les noms des attaques aide le lecteur à visualiser l'action (cela ne veut pas dire que les descriptions ne sont pas nécessaires). Et quand vous renoncez à utiliser les noms des attaques, on se retrouve avec des directives plates et redondantes du genre "Frappe !", "Attaque !". Oui j'ai déjà vu ça. Comment le Pokémon va savoir ce qu'il est sensé faire au juste ? Ou va-t-il faire des choix par lui-même, auquel cas à quoi sert le dresseur ?

Voili voilou. Élaborer un combat est un excellent exercice d'imagination, de créativité et de chorégraphie. N'ayez pas peur de relever ce défi pour pimenter votre fanfic. Les Pokémon qui servent d'animaux de compagnie c'est mignon deux minutes, mais après à quoi sert leur présence ? Le combat est au cœur de l'univers Pokémon, même les concours se terminent avec ça.
A votre tour de créer des affrontements mémorables !

Je suis déjà passé par ce genre de moments, et je ne pense pas que celui-ci sera le dernier...
Même quand vous pensez être prêt, quand ça arrive, ça vous frappe très fort, et vous ne pouvez rien faire pour y échapper...
Ça vous laisse perdu, confus...
Contexte : visionnage du dernier épisode de Legend of the Galactic Heroes.
EdiblePwncakes, sur le forum de MyAnimeList, a écrit : "I will go as far as saying this show is one of the greatest works of art man has ever produced. Beautiful story, beautiful characters, beautiful ending, beautiful everything. Nothing will ever compare."
Le voyage que j'ai entamé en commençant cette série il y a plus de cinq mois vient de prendre fin.
Maintenant qu'il est fini, je ressens un immense vide...
Que suis-je sensé faire de ma vie, maintenant...
J'ai pourtant vu, lu, expérimenté une immense quantité d'œuvres de fictions, à travers toutes sortes de médias, films, jeux vidéos, fanfics, romans, mangas, animation, etc...
Il est donc très rare qu'un titre se hisse au dessus du lot et laisse un impact aussi puissant.
Je suis heureux d'être né dans cette ère où cette œuvre, avec d'autres, a vu le jour puis est devenue accessible. Je suis heureux d'avoir vécu assez longtemps pour la découvrir et la suivre jusqu'au bout.
Maintenant que peux-je faire quant au vide qui me hante...
Ce vide ne peut être comblé que par l'apparition d'une œuvre du même calibre.
Si cette œuvre n'existe pas, je la créerai de mes propres mains.
D'où le début d'un nouveau voyage. Mon propre voyage.
Ma résolution est prise, mon but dans la vie décidé : donner vie à une œuvre de fiction de haute qualité.
Mes fanfics Pokémon ne sont que les premiers pas.
Avant d'avoir atteint mon but, je ne mourrai pas, je n'abandonnerai pas.
Shaam, déterminé.

Aujourd'hui je vais parler d'un géant du space opéra, qui ne jouit pas de la popularité de Star Wars ou des romans d'Isaac Asimov, mais qui mérite que l'on se penche dessus. La japanimation, en tant que média, sera toujours un frein qui empêchera certaines œuvres de recevoir la reconnaissance qu'elles méritent, car jugée comme étant « un truc de gamins ». Le même problème se pose pour les jeux vidéos mais je sens que je m'engouffre dans un autre sujet.


Legend of the Galactic Heroes est l'adaptation animée d'une série de romans écrits par un certain Yoshiki Tanaka. Cette adaptation a vu le jour à la fin des années 80 et a connu un rythme de production discontinu qui s'est étalé durant près d'une décennie pour atteindre le chiffre impressionnant de 110 épisodes. Rien à voir avec les animes actuels qui peinent à franchir le cap de 12/13 épisodes. Il existe également des films et un manga traitant de cette œuvre mais je vais me concentrer ici sur la série animée.

Mon premier contact avec cet anime s'est fait en lisant un article dans Manga Player, un vieux magazine qui a connu une courte durée de vie à la fin des années 90. Quelques années plus tard, je suis tombé par hasard sur le dvd de l'un des films dans un magasin et j'ai sauté sur l'occasion. Inutile de dire que j'ai tout de suite adoré. Cependant j'ai perdu cette œuvre de vue jusqu'à récemment où je me suis décidé à me faire toute la série. Et bon sang quel voyage ça a été.

Alors laissez-moi vous mettre en garde tout de suite : LoGH n'est PAS un anime pour le fan lambda de japanimation. Ici pas d'action non-stop, pas de fanservice à faire mouiller les pervers. Les personnages ne meurent pas uniquement pour vous infuser votre dose hebdomadaire de FEELS. Pas de protagoniste ado qui hurle pour vaincre le méchant pas beau avec son ultime technique de la mort (Akame ga Kill, je pense à toi).

Non, LOGH est un anime calme, posé, raffiné, qui prend son temps, qui requiert votre patience et votre ouverture d'esprit pour les récompenser plus tard avec une histoire extrêmement riche et mature. Si vous cherchez de l'excitation, des twist de ouf à chaque coin de rue, de l'animation à vous empêcher de cligner des yeux, passez votre chemin, vous trouverez votre gratification instantanée ailleurs.


Le contexte de LoGH est le suivant : dans un futur très éloigné, la galaxie est partagée entre deux superpuissances interstellaires : l'empire galactique et l'alliance des planètes libres. D'un côté nous avons l'empire, basé sur l'héritage du trône, et qui est mené par une caste de nobles arrogants et mégalomaniaques qui s'habillent comme les européens d'autrefois. De l'autre côté vous avez l'alliance, une soi-disant « « « démocratie » » » qui est gérée par des politiciens corrompus et beau parleurs qui ne se soucient que de leurs postes et qui n'hésiteront pas à piétiner les principes qu'ils prétendent défendre pour maintenir leurs positions. Choisissez votre régime merdique.


L'histoire se concentre sur deux génies militaires : du côté de l'empire, Reinhard Von Lohengramm, le fabuleux bishonen blond qui ambitionne de renverser la noblesse pourrie et conquérir l'univers. Dans le camp adverse, Yang Wenli est un soldat qui monte dans les rangs sans vraiment le vouloir, qui adorerait quitter l'armée et mener une vie tranquille, sauf que ses talents de stratège et tacticien font de lui un précieux atout pour l'alliance qui sera envoyé au front de gré ou de force pour rétablir la situation en faveur de sa nation.
Deux personnages différents sur bien des points mais qui se rejoignent pour ce qui est de la prouesse militaire. Reinhard a un charisme qui ne laisse personne indifférent, et il conçoit la vie comme un combat continuel et aime affronter des adversaires valables. Yang au contraire peine à donner un simple speech et n'a rejoint les rangs de l'armée que pour accéder aux travaux des historiens. Nos deux protagonistes nourrissent un grand respect l'un pour l'autre, seront amenés à s'affronter plus d'une fois et auront affaire aux meneurs décadents de leurs nations respectives.


Bien entendu, les deux protagonistes rivaux ne sont pas les seuls personnages intéressants. En effet, LoGH abrite une très large galerie de personnages très variés de par leurs ethnicités, caractères et rôles. Il y a de tout, du politicien démago au pilote de chasse coureur de jupons, et en passant par le vieux loup de guerre qui attend son heure.
Etant donné la richesse du cast, tous les personnages ne seront pas très développés mais on finira forcément par s'attacher à bon nombre d'entre eux. Certains sont particulièrement travaillés et complexes, d'autres sont hautement intrigants, et d'autres encore sont si adorables que chacune de leurs apparitions est un moment de bonheur. De manière générale les personnages sont très raffinés, polis, éloquents et dégagent une aura d'élégance inspirante. Ceci se voit également à travers les habits très classe. Les costumes des impériaux sont géniaux et je rêve d'en faire un cosplay. Les interactions ne sont pas en reste et on assiste régulièrement à des dialogues variés et finement écrits, en particulier ceux humoristiques et philosophiques.

En parlant de philosophie, certains échanges invitent à la réflexion avec des répliques extrêmement intéressantes. En voici une petite poignée :

« Si la majorité des citoyens veulent une dictature plutôt que la démocratie, comment résolvez-vous un tel paradoxe ? »
« Le péché de la dictature est que le peuple peut faire porter les échecs du gouvernement sur un seul homme. »
« Avoir une histoire différencie l'humanité du reste des espèces vivantes. »
« Quelle est la chose la plus lâche et honteuse dans le comportement humain ? C'est quand les gens qui ont le pouvoir, et ceux qui les flattent, se cachent dans des endroits sûrs et prônent la guerre, forcent le patriotisme et le sacrifice de soi sur les autres, et les envoient alors au champ de bataille pour mourir. »

Les sujets et problématique soulevés sont beaucoup plus profonds et ambigus que la vision naïve manichéenne que la plupart des gens ont sur le monde. « Ouin le méchant dictateur qui mange les enfants ! »
En effet, dans LoGH il n'y a pas de camp totalement mauvais, les deux parties de la guerre ont chacune leur bons côtés et mauvais côtés. Dans les deux nations vous trouverez des trous du culs et des individus dignes de respect. Normal en même temps, avec les milliards de populations éparpillées sur des tas de planètes à travers la galaxie, la diversité est inévitable.
En bref, si vous vous intéressez à la politique et l'histoire, cet anime devrait vous plaire. A ce propos, quelques épisodes sont produits à la manière d'un documentaire, avec narration en voix off et interviews avec des historiens. De même, des personnages importants qui ont influencé les périodes historiques sont présentés, affublés de caractérisation ; les moments marquants de leur vie sont relatés. Ce gigantesque effort de worldbuilding est fascinant et ne peut qu'être applaudi. Pas si étonnant, vu que l'œuvre est une série de romans. Le format littéraire donne une certaine liberté à l'auteur, il peut développer tranquillement son univers, libre des restrictions de pages ou de minutes.

L'élégance et le raffinement se sent aussi à travers l'usage de la musique classique, notamment lors des batailles. C'est en regardant l'un des deux films que j'ai pu découvrir le magnifique Bolero de Maurice Ravel.



Côté guerre, on a droit à des tactiques variées, des pièges, de la désinformation, l'infiltration, l'importance de la logistique, l'exploitation du terrain, le caractère du commandant qui donne lieu à des décisions tantôt sages, tantôt idiots... j'ai vraiment eu l'impression de relire l'Art de la Guerre de Sun Tzu. Rappelez-vous que les batailles consistent à faire s'affronter des dizaines de milliers de vaisseaux spatiaux, il est évident qu'un tel contexte donne lieu à des batailles épiques. Mais n'oublions pas que tous ces vaisseaux requièrent des humains pour les opérer et que les pertes humaines sont innombrables. Certains courts passages montrent ce qui se passe quand un vaisseau se fait tirer dessus par l'ennemi, et là on voit la cruauté de la guerre : corps brûlés, geysers de sang, cervelle qui tombe de la tête... c'est beaucoup plus hardcore et étonnant que la violence que vous voyez partout dans les jeux vidéo/manga/anime/etc. Faites attention si vous mangez en regardant LoGH ! Vécu inside.
En parlant de batailles, il y a aussi des scènes au corps-à-corps, où des escouades entières s'entretuent à coups de... hache ! Oui, pas d'épée, lances, poignard, non, des haches, oui messieurs ! Un choix très inhabituel et rafraichissant. Et si on utilise des armes blanches (les arbalètes aussi), c'est que les armures des guerriers sont résistantes aux pistolets laser et il y a des brouilleurs d'armes à feu. Puisque les lames sont utilisées, attendez-vous à BEAUCOUP de sang. Mais heureusement, ces scènes demeurent rares et brèves, on ne tombe pas dans la surenchère ridicule.


En somme, LoGH est un anime mature, l'antithèse des gamineries qui rebutent les gens qui ne s'intéressent pas trop aux animes. Cependant ce n'est pas une série que je recommanderais à tout le monde. En effet, l'action et l'adrénaline aux quelles nous sommes habitués aujourd'hui n'affluent pas à chaque épisode. Il est tout à fait commun qu'un épisode se passe sans le moindre conflit armé, avec à la place des discussions qui font progresser l'histoire doucement mais sûrement. Si vous avez la patience et l'état d'esprit adéquat pour accrocher à LoGH, vous trouverez que chaque scène mérite sa présence et qu'il n'y a pas de filler. Les premiers épisodes manquent de punch mais demeurent importants en termes de caractérisation et de worldbuilding, et les évènements prennent de l'ampleur au fur et à mesure que les épisodes passent. Sur des forums j'ai souvent vu cette série mentionné parmi les favoris des fans de japanimation, et maintenant je comprends pleinement ce qui la rend si mémorable et unique par rapport à ce qui se fait dans le vaste univers de l'animation nippone. Honnêtement je me considère chanceux de savourer cette épopée. A vous de voir si cette œuvre correspond à vos goûts, auquel cas vous en ressortirez fasciné et grandi.

Vous êtes probablement au courant, depuis un moment déjà il y a un concours où il s'agit de créer sa propre Méga évolution. Voyant ça comme un exercice enrichissant de character design, j'ai décidé de participer. Voici le résultat :


Pas trop mal fichu, si j'ose dire.
Au départ j'envisageais d'autres Pokémon comme Drakkarmin ou Clamiral mais finalement Méga Heledelle est celui qui s'est formé le plus facilement dans mon esprit. Je n'étais pas loin de faire un Méga Tartard, et ce n'est pas les idées qui manquent : plus musclé, bracelets métalliques autour des poignets et des chevilles retour de la bouche, pieds avec des doigts, spirale hypnotique modifiée - j'ai dessiné un motif ma foi réussi, et jambes plus développées, c'est une grenouille donc les cuisses apparentes vont de soi. Toutefois j'ai abandonné en faveur d'Heledelle parce que bon sang, c'est vraiment pas évident de concocter le look d'un Pokémon. C'est pour ça que ça me fait chier quand les gens disent que tel ou tel Pokémon est raté ou moche, ils ne réalisent pas l'effort fourni derrière la bestiole présentée.

Le florilège de couleur rouge évoque le sang, ce dernier coule dans les batailles et en méga-évoluant l'esprit guerrier d'Heledelle est davantage stimulé. Le contour des ailes est simplifié et les plumes sont moins visibles et ce pour se démarquer des ailes d'Heledelle normal. Ensuite, les pattes sont restées quasiment inchangées, mis à part quelques traits, dans les méga-évos, il n'est pas nécessaire de tout modifier. Enfin, les deux bouts de la queue sont maintenant joints par un plumage au milieu qu'il fallait bien remplir avec des motifs. En réalité je voulais que les ailes, le corps et la queue soient plus grands mais tant pis, trop la flemme de tout recommencer depuis le début. D'autant plus que le deadline est proche (15 août à 23h59).

Tout ça me fait penser ce concours m'a permis de ressorti ma boite de crayons de couleur que je n'ai pas utilisée depuis au moins sept ou huit ans.

Pour le Talent, je pense que Querelleur, qui est déjà disponible via le monde des rêves, fait l'affaire. C'est très utile contre les spectres et Heledelle apprend des attaques normales sympa comme Façade, Vive-Attaque ou encore Bang Sonique. Pour les stats, je les distribuerais comme suit :

(Edit : Lyr m'a informé que les PV n'obtiennent pas de bonus, je réarrange donc les stats)
PV : 60 (+ 0)
Attaque : 105 (+ 20)
Défense : 70 (+ 10)
Att. Spéciale : 70 (+ 20)
Déf. Spéciale : 70 (+ 20)
Vitesse : 155 (+ 30)

Ainsi le total des stats de base grimpe de 430 à 530 (apparemment tous les Pokémon qui méga-évoluent gagnent 100 points). Pas de hausse drastique pour la vitesse ou l'attaque physique, j'ai estimé qu'à la place de ça, l'attaque spéciale méritait un petit boost pour améliorer l'output de certaines attaques (Bang Sonique, Lame d'Air, Force Cachée). Oui Heledelle comme attaquant spécial ça existe.

A propos de Méga évolution, parlons un peu de Méga Flagadoss. Beaucoup crachent dessus. Ok.
Les gens n'arrivent toujours pas à comprendre une chose fondamentale : la beauté n'est pas l'objectif ultime du designer. Tous les Pokémon ne sont pas obligés d'être beaux. Quand tu essaies de créer un Pokémon tu te dis « Comment est-ce que je peux exploiter le concept de base », pas « Comment je vais en faire la beauté incarnée ». Vous vous rendez compte à quel point ce serait restrictif si tous les Pokémon devaient être beaux ? Oh je veux faire un Pokémon sac poubelle, c'est trop chiant et ridicule d'essayer de rendre un sac poubelle beau, allez hop je le fais pas.
Pour moi, en matière de look il y a quatre catégories de Pokémon :

- Les mignons (Pashmilla, Mucuscule, Héricendre)
- Les badass (Carchacrok, Cizayox, Gamblast)
- Les beaux (Altaria, Milobellus, Feunard)
- Les bizarres (Kaorine, Miasmax, Nodulithe)

Oui, la beauté ne représente qu'une partie sur quatre. Ca me rappelle un livre de Tolstoï, « Qu'est-ce que l'art » où il dit que ceux qui considèrent la beauté comme l'objectif de l'art se gourent totalement.
A propos, un Pokémon peut tout fait cumuler deux catégories, par exemple bizarre et badass (Golgopathe).
La lignée Ramoloss n'a jamais prétendu être badass et ce n'est pas aujourd'hui qu'elle va essayer.
Tout à l'heure un fake a été posté sur le forum, une soi-disant évo de Flagadoss. C'est juste une fusion avec Roigada (un bout de coquille ajouté sur la tête) et avec une queue plus grosse. La créativité de ce fake est désolante.
Après je conçois parfaitement qu'on ne soit pas satisfait avec Méga Flagadoss, le résultat obtenu est discutable si vous voulez mais il faudrait au moins saluer la prise de risque.

Sinon, quid de Méga Nanméouïe ? Juste parfaite. Mais surtout, elle vient nous confirmer qu'à présent absolument n'importe quel Pokémon peut accéder à la Méga évolution. J'étais sûr qu'aucun Pokémon de la 5G n'en aurait avant au moins la version Z mais là tout devient possible. J'espère qu'à l'instar de Lockpin, plus de Pokémon de la 4G auront leurs méga-évos.

Ça sera tout pour cette fois ! A bientôt.

Ces jours-ci Shaam se voit frappé d'un sévère cas de je-m'en-foutisme.
Pourtant, la situation est pour le moins critique : je suis arrivé aux derniers jours de mon stage de fin d'études, le dernier délai de remise des rapports est dans dix jours, et du mien je n'ai écrit que 45%...
Mais surtout demain je dois voir mon encadrant pour lui montrer l'état d'avancement de mon taf. Et là il va constater la médiocrité de mon travail.
Et il va faire des tas de remarques.
Et il va me regarder comme si j'étais du caca de pigeon.
Et je m'en fous.

Vas-y, lance-moi tes piques, je m'en tamponne. Je vais attendre que tu finisses ton blabla et après je vais retourner à mes occupations. La vie est belle.


Si j'étais un Pokémon, je serais surement un Ludicolo.

J'ai toujours été un type très relax, très calme, mais là ça atteint une ampleur nouvelle. Je n'arrive pas à m'inquiéter, à me blâmer pour ma fainéantise et mon absence de motivation. Bref je m'en branle totalement. Je me dis juste que je me débrouillerai d'une façon ou d'une autre.
Idem pour le mémoire : j'en ai rien à foutre, je vais passer en improvisant, je vais pas stresser comme un damné, les membres du jury sont des connards et ne méritent pas que je pense à eux. Oui ils sont des connards parce que je les connais et que même si je fais la présentation la plus parfaite du monde ils vont faire des remarques débiles du genre "les diapos sont simplistes" ou "vous n'avez pas fait des aller-retour dans votre espace de présentation". Du coup ils ne méritent pas que je fasse des efforts, je fais le minimum et on n'en parle plus.

Peut-être que je m'en fiche parce qu'au fond je sais qu'à long terme ce PFE n'aura incidence sur ma vie. Les sociétés seront beaucoup plus intéressées par mon expérience professionnelle que par la note qu'on m'a donnée. J'ai eu des 17 et des 18 toute ma vie, à quoi m'ont-ils servi ? pas grand chose. J'ai aussi eu des 0 et des 4, qui me le reproche aujourd'hui ? Personne. Lors de mon entretien on me demande ce que j'ai fait dans mon PFE ? D'accord. Je leur fais un bref topo et on passe à la question suivante. Ils vont passer un coup de fil pour s'assurer que j'étais un bon stagiaire ? Vous pensez vraiment qu'ils vont se casser le cul pour ça ?
Ce stage est juste une corvée passagère. Honnêtement je n'ai pas appris grand chose. Mon sujet est on ne peut plus ennuyeux. Je veux juste en finir avec tout ça. J'ai hâte de chômer.

Laissez moiii chômeeer ~
Laiiissez moiiiii
Laissez moi chômer glander en liiiberté, touuut l'été
Laissez moiii chômeeer
Laiiissez moiiiii~
Aller jusqu'au bout du net